Joanna TOKARCZYK w 1992 r. rozpoczęła naukę w Państwowym Liceum Sztuk Plastycznych im. Antoniego Kenara w Zakopanem. Tam uczyła się rzeźby, malarstwa i meblarstwa artystycznego. Pięć lat, jakie spędziła w podtatrzańskim mieście wzmocniło jej samodzielność. Miejscowi górale, twardzi i konkretni, mieszają się tutaj z ekscentryczną młodzieżą, która przybywa do tej szkoły z całej Polski. Swoiste połączenie pracowitości i fantazji. Jednym z budynków, w których wówczas mieściła się szkoła, był pamiętający czasy zaborów pałacyk na ulicy Kościuszki. Klimatyczne wnętrze z wielką, oszkloną aulą, krętymi, drewnianymi schodami, alabastrowymi oknami i ponad 100-letnim archiwum prac. Stąd wędrowało się na zajęcia artystyczne do pracowni przy Krupówkach. Pamięta zapach drewna i inspirujących ludzi, z jakimi zetknęła się podczas pobytu w Zakopanem. Jedno z okraszonych slajdami, kameralnych spotkań studentów z Władysławem Hasiorem w jego galerii, otworzyło ją na czytanie sztuki abstrakcyjnej i konceptualnej. Duży wpływ na jej artystyczny rozwój miał wychowawca Marek Szala, który nauczył warsztatu i szacunku do zawodu artysty plastyka. Dzięki niemu podjęła pierwsze artystyczne zlecenia.

Dyplom w PLSP im. A. Kenara obroniła przeprowadzając renowację XVIII w. łóżka w stylu Liègeois ale oblała egzamin maturalny z historii. Na studia mogła zdawać z rocznym opóźnieniem. Dzięki temu rozpoczęła pracę w dziale marketingu firmy Tymbark. Mając na co dzień do czynienia z komputerem, postanowiła wykorzystać jego możliwości w swej pracy twórczej. Do tej pory zajmowała się wyłącznie grafiką warsztatową, teraz wyjeżdża do Poznania studiować grafikę komputerową na Akademii Sztuk Pięknych. Tutaj trafia do pracowni prof. Krzysztofa Kochnowicza i prof. Mirosława Adamczyka. Studia przeplata z pracą, a po czwartym roku bierze urlop dziekański i wyjeżdża do Londynu. Mieszka z grupą nowozelandczyków w pobliżu Tate Britain. Jest częstym gościem tej galerii. Delektuje się obrazami Williama Turnera i malarstwem prerafaelitów. Mimo, że praca za barem zajmuje sporą część doby, nadal pracuje twórczo. Nawiązuje współpracę z domem mody Arkadiusa, dla którego projektuje „Urban Orchid” - motyw przewodni kolekcji jesień/zima 2004 - po czym na kilka miesięcy wyjeżdża na Florydę. Chłonie zapachy i ciepły klimat, który udziela się ludziom i sztuce. Urzeka ją barwne, organiczne malarstwo Georgii O’Keeffe.

W 2004 wróciła do Polski. Pracę dyplomową na Kierunku Grafika i Komunikacja Multimedialna obroniła na ocenę celującą i przeprowadziła się do Krakowa. Tutaj rozpoczęła studia z Zarządzania w Marketingu w Polish Open University i pracę w Nowy Styl Group. W tym czasie powstały dwa utrzymane w czerwonej tonacji cykle obrazów: „Kobieta w czerwieni” i „Opium” oraz kilkadziesiąt okładek do książek. Ten intensywny czas, połączenie biznesu i sztuki to kolejne cenne doświadczenie ale ciało dopomina się uważności. Zaczyna intensywniej praktykować jogę, a w 2006 roku w The International Sivananda Yoga Vedanta Centre zdobywa uprawnienia do prowadzenia zajęć. Przełom 2008/09 spędziła w Indiach. Miejsce - gdzie nikt się nie spieszy, pociągi przyjeżdżają z 24-godzinnym opóźnieniem, a nasyp kolejowy, przenosząc na głowach kamienie, budują kobiety w tęczowych sari - otwiera kolejne drzwi świadomości.

 

Pod koniec 2009 r. przychodzi na świat syn Joasi. Stabilność i równowaga jest dla niej ważna. Prowadzi galerię sztuki PositiveArtLive.com. Lata w obłokach i chodzi po Ziemi.

***

Edukacja artystyczna: Państwowe Liceum Sztuk Plastycznych im. A. Kenara w Zakopanem; rysunek i malarstwo w pracowni Marka Szali; dyplom w pracowni Tomasza Patureja na kierunku Meblarstwo Artystyczne (1997);
Akademia Sztuk Pięknych w Poznaniu, kierunek Grafika i Komunikacja Multimedialna; malarstwo w pracowni prof. Jacka Waltosia; dyplom w pracowni ilustracji prof. Mirosława Adamczyka na kierunku Grafika - Komunikacja Wizualna (2004).